讓聲音承載情感,讓藝術連結人與土地。
Taipei Registered Performing Arts Group
恬淡之音(Tender Melodia)由聲樂家曾于恬與聲樂家吳淡寧共同創立,致力於歐洲傳統美聲唱法(Bel Canto)的研究與傳承,並以古典聲樂演出、聲音藝術及專業指導為核心,持續探索聲音技術、音樂詮釋與人文感受之間的深度。
兩位藝術家皆於德國與奧地利取得音樂專業文憑與碩士學位,並曾於歐洲多國登台,演出歌劇與藝術歌曲。返臺後,持續透過音樂會、聲樂指導及跨域藝術合作,將專業養成轉化為多元的藝術實踐。
恬淡之音相信,音樂不僅是舞台上的表演,也是分享生命經驗、傳遞情感與促進文化交流的媒介。我們期望透過專業演出與持續的藝術探索,讓古典聲樂與不同地域的觀眾建立連結,並開展藝術與地方文化之間更多的對話。
以歌劇選曲、藝術歌曲及聲樂重唱為核心,探索不同時代、語言與音樂風格中的情感層次及人文內涵。
結合長期的專業訓練與舞台實踐,投入聲樂指導、大師班及音樂教育推廣,分享對聲音技巧與音樂詮釋的理解。
透過與不同領域藝術家的合作,探索聲音與其他藝術形式的連結,拓展古典聲樂在當代文化環境中的呈現方式。

吳淡寧
Spinto Soprano · Jugendlich-dramatischer Sopran
青年戲劇女高音|藝術總監出生於臺灣花蓮,八歲習琴,一路跟隨洪秀美老師、余汶蕙老師、楊培儀老師及陳千姬老師。十七歲開始學習聲樂,啟蒙於黃淑紋老師。畢業於國立嘉義大學音樂系,師事副教授張麗昀老師,在學期間多次參與嘉義大學的音樂劇演出。
留德期間曾入多位名師門下,包括德籍著名男高音 Kammersänger Eberhard Buechner、德籍華格納戲劇女中音 Uta Priew、德籍著名男中音 Waldemar Wild 與 Susanne Wild 教授夫婦、芬蘭籍女低音 Tuula Nienstedt 教授,並接受女低音姚立含老師的藝術指導。在德期間曾受邀參與音樂節及演出,例如 Anklamer Knabenchor 三十五週年音樂節慶、Fermata Studio「年輕歌劇歌手」音樂會,並於漢堡喜歌劇院演出莫札特歌劇《魔笛》,飾演第三侍女。
2013 年考取奧地利維也納音樂暨表演藝術大學歌劇演唱表演藝術碩士(Masterstudium),由男中音 Prof. Peter Edelmann、導演 Prof. Beverly Blankenship 及指揮 Prof. Peter Marschik 帶領,2016 年以最優異成績(Auszeichnung)畢業。2017 年錄取德國漢堡 ZAV 國家經紀公司歌手,2018 年完成同校呼吸聲音與身體律動教育碩士後進修,師事 Coretta Kurth。曾參與多場歌劇製作與藝術歌曲演出,演出劇目包括莫札特《魔笛》、韓德爾《凱撒大帝》、比才《卡門》、普契尼《強尼・史基基》及奧芬巴哈《霍夫曼的故事》等。
現師事瑞士籍聲樂家 Heidi Brunner,並為德國科學聲樂協會最高指導教授 Susanne Wild 嫡傳弟子。亦積極參與大師班,曾受 Dietrich Fischer-Dieskau、Prof. Norman Shetler、Prof. Kurt Widmer、Margreet Honig、Prof. Turina 等各國著名聲樂家與鋼琴伴奏家指導。留歐期間演唱足跡遍及德、奧、義、法及東歐國家,獲得熱烈迴響與肯定。
2019 年返臺後,與曾于恬共同成立恬淡之音美聲工作室,並於 2020 年登記立案為臺北市演藝團體「恬淡之音」,擔任藝術總監,致力於古典聲樂演出、聲樂藝術指導與美聲傳承。

曾于恬
Lyric Coloratura Soprano · Lyrischer Koloratursopran
抒情花腔女高音|團長出生於臺灣臺北,幼時便接受鋼琴與小提琴訓練,並參與許多青年管弦樂團及合唱團。2002 年起於國立臺灣師範大學主修聲樂,在學期間曾獲協奏曲比賽第二名,並與學校管弦樂團合作演出,亦演出歌劇片段作品。2007 年於國家音樂廳參與《布蘭詩歌》演出,與國立實驗合唱團及指揮葛羅斯曼合作,擔任女高音獨唱。
2008 年至 2012 年就讀德國國立羅斯托克音樂暨戲劇學院,取得聲樂獨唱藝術家文憑(Künstlerisches Diplom Solo Gesang)。在學期間參與各式演出,並與學校樂團合作演唱 Operngala 音樂會。
2013 年起轉往維也納,於 Margarita Wagner-Kyriaki 的布雷納音樂學院歌劇工作室參與訓練與演出,演出劇目包括威爾第《法斯塔夫》的阿麗雀、古諾《浮士德》的瑪格麗特等。2014 年起師事 Silvia Saavedra-Edelmann,參與她與導演 Leonard Prinsloo 協力製作的歌劇演出,包括羅西尼《婚姻契約》飾演女兒 Fanny、奧芬巴哈《巴黎人的生活》飾演 Gabrielle、夫人 Quimper-Karadec 及侍女,並跨界參與音樂劇《春風滿古城》,飾演老鴇 Lycus。2016 年於維也納新城聖安東教堂,與指揮 Prof. Gustav Bauer 及室內樂團演出裴高雷西《聖母哀悼歌》,擔任女高音獨唱。
自 2016 年起跟隨瑞士籍國際聲樂家 Heidi Brunner,並於 2017 年 3 月參與藝術歌曲之夜 Voice on the Stage by Heidi Brunner。2018 年完成奧地利維也納音樂暨表演藝術大學呼吸聲音與身體律動教育碩士後進修,師事 Coretta Kurth。
曾師事李靜美教授、傅上珍老師、杜宜娟老師、姚立含教授、Prof. Waldemar Wild、Kammersängerin Ulrike Steinsky、Prof. Silvia Saavedra-Edelmann、國際級演唱家廖聰文及 Heidi Brunner,亦曾隨德國科學聲樂協會最高指導教授 Susanne Wild 學習。留歐期間演唱足跡遍及德、奧、義、法,獲得極大的肯定,深受觀眾喜愛。
2019 年返臺後,與吳淡寧共同成立恬淡之音美聲工作室,並於 2020 年登記立案為臺北市演藝團體「恬淡之音」,擔任團長,致力於古典聲樂演出、專業指導與藝術推廣。
Performances, Education & Collaborations
恬淡之音持續以古典聲樂演出、藝術教育與跨域合作為實踐方向,透過音樂會、大師班及藝術家合作,累積不同形式的藝術交流經驗。
《來自歌劇的火花》音樂會|國家兩廳院演奏廳|2020 年 2 月 1 日
L. Delibes|〈花之二重唱〉Duo des fleurs,選自《拉克美》
聲樂家|曾于恬、吳淡寧 鋼琴|謝欣容
指揮|蘇津祿 樂團|3E青年愛樂交響室內樂團
聲樂藝術歌曲與詠嘆調音樂會
讓藝術經驗回到地方,讓新的相遇在地方發生。
本計畫以《帶著遠方回來》為主題,由聲樂家吳淡寧與聲樂家曾于恬共同策劃演出,將兩位藝術家在海外的藝術養成、美聲傳承與舞台實踐,帶回花蓮呈現。
對吳淡寧而言,花蓮是生命與音樂經驗的重要起點。此次與曾于恬共同規劃返鄉演出,不僅是對自身藝術歷程的回望,也是將多年累積的專業經驗與藝術思考重新帶入故鄉的實踐。
本次節目以古典聲樂與藝術歌曲為核心,結合兩位歌者的藝術詮釋與作品策展,呈現不同作品所蘊含的生命感受、情感層次與人文思考。藉由音樂會的規劃,期望讓古典聲樂不只存在於專業舞台與音樂廳,也能成為地方觀眾親近藝術、拓展聆聽經驗與認識不同文化觀點的途徑。
我們所期待的「回到地方」,並非單純將一場演出移至花蓮,而是讓藝術家的專業養成與地方文化環境重新產生連結。當藝術家帶著不同階段的生命經驗回到故鄉,觀眾也能透過音樂與作品相遇,在聆聽中形成自己的感受與理解。
本計畫希望以具有藝術理念與專業深度的聲樂音樂會,實踐藝術經驗回流地方的初衷,並為花蓮開啟新的聆聽、交流與文化連結。
以上為目前規劃曲目,實際演出內容及活動資訊仍可能依製作與場地確認情況調整。
Artistic Engagements & Collaborations
恬淡之音歡迎藝文場館、文化機構、大專院校、藝術節、教育單位及不同領域的藝術家交流合作。
我們期待以專業聲樂演出、藝術歌曲策展、美聲指導與跨域藝術實踐,探索音樂與不同文化環境之間的連結。