看到這篇文章的聲友們
恬淡姐建議你們點開我們官網Podcast的部分
去聽EP15和EP16兩集
【留德鋼琴家林世馨訪談-專業的多元可能性：鋼琴獨奏家、鋼琴教育家與聲樂Coach的多重身份】
讓你對於聲樂Coach這個角色
可以有更多的認識

這裡恬淡姐整理並大致翻譯
來自於古老的德文資料
對聲樂Coach的描述和註解：

『受過音樂會舞台演出訓練的鋼琴家很多
但適合與聲樂同台演出的聲樂鋼伴卻少得驚人
為什麼好的聲樂鋼琴伴奏會如此稀少呢？

聲樂Coach是一個需要經過多年實踐和充分的藝術力量投入的領域
它並不是一個附帶的專業
並且聲樂Coach在天性上，需要一種特殊的教學熱情

因為聲樂Coach從小就受過多年的音樂訓練
對音樂有敏銳的判斷力 以及如本能般強烈的藝術品味
對他們來說並不是難事
但是 在聲樂歌手的領域內
有著大量的「新鮮人」- 許多歌手並未從小就受過良好的音樂教育
因此鋼琴伴奏家如果在這些範疇內
覺得自己比這些「新鮮人」高人一等
那他就不適合在這個領域內工作
這領域需要的是大量的機智與深深的同理心

這個領域需要被訓練過的同理心以及善解人意的耳朵！
並且需要敏銳地知道
歌手在他適合且舒服的音域時
鋼琴應要如何保持音樂的承載力和穿透力
當歌手在他不適合的音域時
鋼琴又要如何做到真正的極弱音

在音樂的聲響學之下
臨場反應的機智
與手指對琴鍵的控制能力就顯得非常重要
像鋸木頭般的強音
永遠不會出現在聲樂鋼伴的演奏！

對於踏板的運用
以及休止符的使用
也是聲樂鋼伴必備的敏銳度
套句Hans von Bülows 的話 :
’休息也是音樂！(Pausen sind auch Musik!)’

合作的本質在與歌手的音樂會中展露無遺
在這種與歌手聯合演出的情況中
有著伴奏者對聲樂本能上的熟悉—
內心必須完全參與著歌唱
參與聲樂的演唱張力
不停地與歌手
一起呼吸 一起說話 一起表現音樂
在兩者間互助合作的張力與平衡中』